这事可不小，国家二级机密、川剧的看家本领——变脸绝活变出的居然是一幅洋面孔。据报道，这门绝技目前正被个别贪图钱财的演员私下向国外传授，“变脸”现已流传到日本、新加坡、德国等地。（羊城晚报6月4日）

　　无论是国外的还是国内的观众，对川剧印象最深的莫过于变脸。假如神奇的变脸绝技，沦为街头的一般杂耍，那川剧这种民族艺术的吸引力会不会大打折扣呢？

　　在新兴传媒的凌利攻势下，传统戏曲正遭受空前的打击，但另一方面，诞生于欧州的芭蕾舞剧却长盛不衰。提起芭蕾，许多人就会想起法国，而事实上，芭蕾最早出现是在15世纪~16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，而且表演仅限于宫廷宴会，只是到了后来，由于意大利贵族与法国宫廷的通婚，芭蕾才被带入法国；再后来，又走出宫延，乃至走向更多的国家和群众。

　　很难想像，当初的芭蕾如果没有走出意大利，没有走出宫延，会有今天的国际化？如今的芭蕾舞虽然仍旧踮着脚尖，但无论表现形式还是内容较当初已经有了翻天覆地的变化。不过，有一点没变，那就是始终符合每个年代人们的文化胃口。

　　民族文化不同于一般商品，民族文化承载的不仅仅是一种单纯的表演模式，更重要的是一种文化的宣传、陶冶、浸润。就变脸而言，它确属川剧精华中的精华，但这种精华更接近一种魔术，对普通观众使使“障眼法”还可以，而对于那些魔术界的行内人士，想必不是什么高不可攀的难事。记得刘德华在拜师学变脸绝技未成后，广东有位人士就从电视画面的慢镜头中，对变脸绝技进行了“解密”。

　　文化的真正魁力不在于几个“绝招”，而在于其深刻内涵。“一招鲜”会在短时间内引来观众，但让人接受的更是其精髓及其表现出来的浓厚文化底蕴。我很赞成一位网友的观点：文化是世界的，精华是中华的。不可否认，民族文化确实离不开保护，但保护也不能锁进保险柜藏着掖着，大力弘扬就是最好的保护。只有让这些民族文化走进生活的角角落落，走近普通大众，大踏步地走出国门，其影响力才会由小到大，才会吸收更多世界文化营养，才会在世界的大舞台上绽放出更加灿烂的光芒。禾刀