本报北京专电 到昨天为止，第12届央视青年歌手电视大奖赛个人单项总决赛正好过半。记者在北京梅地亚中心采访本届青歌赛总策划秦新民。对于在专业性与可看性之间博弈的青歌赛，他为本报读者进行了权威的诠释。

　　演唱和文化测试是一个整体

　　记者：青歌赛一直是国内最高水平的专业性歌手选拔赛，但本届比赛的观众远远超越了专业声乐圈的范畴，其中很大因素是余秋雨与他主导的综合素质测试。但这些人往往只关注余秋雨的点评或董卿的主持，对歌唱环节反倒爱看不看，这样“喧宾夺主”你觉得这正常吗？

　　秦新民：看什么不看什么，这是观众的自由，我们电视台没有权力要求观众做什么。这也没什么不正常的，甚至可以说，这其实是我们所期待的一种结果。我必须强调，综合知识测试环节与歌唱比赛之间是相辅相成的，不要用对立的眼光来看待他们。

　　设立综合素质测试，初衷是为了促进专业歌手和圈中人的整体文化修养，其实对大众也是一样。教育频道的很多文化讲座没有多少人看，但有了青歌赛的平台就大不一样。从另外一方面看，以有趣的文化知识测试引来那么多老百姓看专业声乐比赛，又何尝不是一种面对全民的音乐艺术熏陶？

　　青歌赛永远不会出现恶搞

　　记者：娱乐化是电视节目的发展趋势，本届青歌赛可看性也越来越强，你们在专业性与娱乐性方面会如何取舍？

　　秦新民：青歌赛是为国家选拔声乐人才的比赛，严肃性和专业性是青歌赛的基本诉求，任何创新都不能违背这样的前提。现在很多人把青歌赛和一些选秀放在一起说事，我又要强调一下，青歌赛中不会有所谓的娱乐性，我们要加强的是趣味性，但青歌赛的基调和风格是不会变的，国家级的专业大赛必须有自己的一贯性。那些搞笑、恶搞的东西，是不可能出现在青歌赛里面的，以后也不会。

　　记者：现在的观众熟悉了超女模式，习惯于选手唱完歌有评委针对演唱进行点评，但青歌赛的点评基本上是余秋雨唱主角，对演唱的评价很少，观众好像不习惯？

　　秦新民：关键是有个时间要求，现在一场比赛已经要三个小时，内容非常多，如果每次唱完都点评的话，在时间上不可行。所以点评谁，我们让观众来决定，观众打电话来告诉我们，他们对谁的演唱感兴趣，或对哪个评委打分有异议，我们就通过监审组，让评委来解释。

　　评委的地方平衡要服从专业性

　　记者：北京和中央评委为主的结构，往往使北京和中央单位的歌手在比赛中受益，以后会增加地方评委的比例吗？

　　秦新民：从理论上说，完全的地区上的平衡是保证公平性的好办法，我们也试过，但是实际上不一定行得通。因为我们选拔的评委必须达到一定专业水准，北京集中了国内最高水平的音乐人，地方上的专家却不一定够水准。如果为了实现地区平衡，请来一些水平不足的地方评委，这将会导致一种另外形式上的不公。我们不能滥竽充数。

　　至于评委打分的公平性，我们在不断采取措施，像在电视画面上公布每位评委的分数，观众通过监审组的监督等。本届还新加入了“每名评委每次打分不得同分”的规定。以后还会有新措施出台。

　　不强调原创性是经过深思熟虑

　　记者：这次比赛上，黑哥们组合演唱了多首国内外热门流行歌曲，他们唱S.H.E的《一眼万年》甚至获得了新歌加分，这在年轻观众中间引起巨大争议。请问青歌赛在“新歌”的定义上，除了时间限制以外，是不是还没有“原创性”这条？

　　秦新民：新歌没有要求完全原创性，我们是经过了深思熟虑的。因为一旦加上了这一条，将会排斥很多优秀歌曲。歌不是一写出来就好听的，必须通过一个广泛流传的过程，好歌必须通过这样一个高收视率的平台才能流行起来。同时，已经出名的歌，也有助于吸引观众。现在是开放的时代，不应该有太多的壁垒。至于歌曲的版权问题，那是歌手和版权所有人之间的个人问题，应该由他们在参赛之前先行解决。         本报记者 屠晨昕