本报讯 《长江之歌》的作曲王世光、《青藏高原》的作曲张千一、《同一首歌》的作曲孟卫东……这些音乐界知名的大腕，昨天都赶到杭州来了，目的只有一个——把自己的创作经验和全国同行分享，为浙江年轻的作曲人指点迷津。

　　会上，中国音协副主席王世光、中国铁路文工团总团副团长孟卫东、总政歌舞团国家一级作曲张千一、《歌曲》编辑部常务副主编田晓耕、《词刊》编辑部主编虞文琴、中国音乐文学学会副会长晨枫、《人民音乐》编辑部副主编于庆新等人还被浙江省音协聘请为特邀顾问。主办方浙江省音协秘书长晓其告诉记者，像这样规格的音乐创作研讨会，浙江还是第一次举行。考虑到这几年来浙江一直没有在全国叫得响的音乐作品，省音协很想借这样的机会偷点“拳头”，为浙江的音乐创作加把油。

　　昨天的与会者基本上都是受过专业音乐训练的词曲作者，不过，对于搞流行音乐的人来说，有没有必要接受专业训练，接受采访的孟卫东和张千一意见却是截然相反。

　　孟卫东觉得，对于有志于在流行音乐上发展的人来说，根本没必要上专业的音乐学院。“学校里教的基本上是西方音乐会式的音乐，尤其是作曲专业，这种痕迹更深。那些音乐的教条几乎成为我们的口语，如果不那么说，我简直不会说话了。而音乐本来就应该是自由的，不该有那么多条条框框。”

　　孟卫东说，他有一些朋友没学过音乐专业，但写的曲子非常好听。“我有时候都奇怪，他怎么敢把和声这么用？这完全违反规则嘛。但他根本不懂，所以不会有这些忌讳，换了我就不敢这么写。”

　　而张千一的观点则截然相反。“再有天赋，再有才气的人，要想在音乐领域不断达到新的高峰，还是得有专业功底。”张千一对《嫂子颂》的词作者李文歧很是推崇，评价他是“对歌词界有颠覆性的意义”。但李文歧没受过专业的音乐训练，他写的歌词别具一格，完全不受模式的限制。所以张千一说，给李的歌词配曲特别累，因为他完全不是自己所习惯的那种套路，乍一看根本没法写，不过如果钻研下去，还是会找到新的突破，对自己的歌曲创作也会有新的启迪和帮助。

　　尽管人前人后都盛赞非科班出身的李文歧，但一说到音乐人是否一定要接受专业训练这个问题时，张千一依然态度坚定地表示，好的音乐人一定是受过专业的音乐训练的，当然，这种专业训练不一定来自音乐学院，而是包括各种方面。张千一举了一个例子：比如李娜，她在唱歌之前经过八年的豫剧学习，这使得她在咬字吐音方面有着别人无法比拟的优势。“虽然当时她的名气不如毛阿敏、韦唯，但她的成就肯定是超过她俩的。”再说回到李文歧，张千一觉得，如果李回去接受一下专业训练，他的成就会更大。

　　本报记者 张瑜