拿几乎同一档期的《满城尽带黄金甲》跟《伤城》比较的话，《黄金甲》处处隐藏“卖点”，商业色彩浓郁，目的性强，到达率高；而《伤城》则是“散文”，小资情怀贯穿，气质高洁，形散神不散。在这种情况下，无情的市场选择将《黄金甲》作为“吸金器”热捧，而忽略《伤城》的想法和抱负，是现实又无奈的结果。

　　但《伤城》自身的促狭之处也不容忽视。从情节看，《伤城》总让我想到不久前的《好奇害死猫》，不复杂，但刻意把线索弄得很纷繁。显然，长期在商业电影氛围中浸淫的刘伟强、麦兆辉，影像技法的娴熟程度要远胜于张一白，因此《伤城》叙事比《好奇害死猫》要流畅许多，不会让人莫名其妙。但《好奇害死猫》的格局之弊，同样在《伤城》里能觅到。前者描述“老婆一步步逼死老公”，后者则描述“老公阴谋复仇过程中老婆成无辜受害者”，几乎异曲同工。两部电影的一些关键情节稍有智商就能提前预判。在“悬念感”方面，尽管导演做了努力，但都算不上成功。原因在于它们情节再复杂，都肯定复杂不过当下千奇百怪的社会新闻，对越来越敏感的观众来说，他们早已练出了判断情节走势的能力。只要“镇”不住他们，就很容易陷入“期望值”跟“现实”的巨大落差中去。

　　如果一部电影还是脱不掉好几年前成功的影子，那么这部电影能跟以前一样成功吗？答案显然是“否”，因为现在不再是上世纪八九十年代，《赌神》一成功，什么赌片都能成功，观众的口味越来越像“80后”谈恋爱的口味。在《伤城》里，我其实很喜欢金城武的表演，他已经真正成熟了，我也欣赏梁朝伟，带上变色镜的伟仔把隐姓埋名多年人物的复杂诠释得很有说服力。除了徐静蕾的“格格不入”以及舒淇的“可有可无”挺遗憾外，《伤城》的演员、画面、色彩、音乐都相当有水准。只不过，《伤城》文艺味大于商业味，偏偏遇上“电影商战”，加之《伤城》过于明显的《无间道》情怀，让它不太适合这个冬日。

　　有一件事必须指出，相对于香港观众对贺岁片“是否有品质”的追求，内地观众大多还停留在“喜欢大场面，爱看热闹”的阶段，因此，《伤城》在内地“剑刺”《黄金甲》注定会碰上“软猬甲”，但在香港，胜负还难预料。

　　谭 飞