本报讯 元旦假期的最后一天，杭州下了这个冬天第一场雪粒子，很多人躲在家里孵暖气。昨晚7点，教工路95号浙江小百花剧场如期来了一批观众，他们来看新版越剧《梁山伯与祝英台》在第二届“中国式新年音乐会”中的最后一场演出。

　　由本报和浙江文艺团体联手举办的第二届“中国式新年音乐会”已举办两大系列演出——新版《梁祝》和浙派越剧盛典，第三系列“送民工回家”现场演艺活动也将在近期推出。新版《梁祝》自2006年12月23日首演以来，已在浙百剧场连演21场。观看的人群中，有外来务工者，有社区里的老人，也有学生、教师等越剧爱好者，还有来自国外的留学生。

　　当晚大幕如往常一样准时拉开，这时刚露面的“祝员外”还不是逼着女儿嫁到马家的顽固父亲。虽然楼阁重重有点压抑，“祝英台”还是争取到了离家去杭城读书的权利。离开森严的祝府，舞台一下春光明媚起来。斑斓的树叶，大朵大朵的繁花，虽然都是铁艺制成，还是很夺目。“祝英台”周艳也在“褪去了女红妆，扮成了读书郎”后，以“春风化雨云飞扬，彩鹞展翅任飞翔”的心情行走在到杭州的路上，就在这种好心情里她第一次碰到“梁山伯”魏春芳。与茅威涛版本相比，魏春芳的“梁山伯”更像热恋中的小伙子，“他”不那么腼腆，不那么悠悠然，步子走得更快，性子显得更急，但也很讨观众喜欢。观众又怜又急地窃窃私语着，“梁山伯怎么看不出祝英台是个女的呢，怎么这么呆？”

　　在剧场里坐着的年轻观众看来，《梁祝》不是一部爱情悲剧，成了一部爱情童话。女生小周依偎着男友看戏，两人常常为“梁山伯”的憨呆发笑。虽然他们觉得这样要生要死的爱情，对现在的年轻人来说十分奢侈，但还是很享受这样的故事。女孩拿着舞台上那个斯文有礼的“梁山伯”教训男友，“看看人家，跟人说话都先退后一步……”一位在某广告公司上班的章小姐说：“以前，我听爸爸说过老戏里关于梁山伯和祝英台的故事，但前段时间，我看了电视版《梁祝》，感觉这个故事和我爸爸说的不一样，一点也不凄美，太现代了。今天陪老爸看了《梁祝》，觉得故事应该是这个样子，应该这样典雅唯美真诚……”    

　　从去年12月23日开始，每天两场演到昨晚，两位主演没有如外界想象中那样用录音，每一场全部是真唱，每天演完下午场，妆也不卸直接为晚上的演出候场。这样的演出频率，在小百花演出史上还是第一次。但这样的频率意味着有更多平时几乎不可能走进剧场的杭城人，能用民族的、传统的、温暖的方式，一起度过一个别致的新年。

　　茅威涛：

　　“中国式新年音乐会”打造越剧新品牌

　　本报讯 在浙江小百花剧场最高处，立着很高的一块标牌，红彤彤地提醒着每位观众，小百花一直以来给自己的定位是“经典、时尚、唯美、大气”。但把自己观众定位在白领、大学生的小百花，这次连演21场的观众主体却是外来务工者、街道里的困难家庭成员等平时不太会买票看戏的人。浙江小百花越剧团团长茅威涛称这样安排与小百花的定位并不违背。她说，年底的公益演出与平时商演不一样，“中国式新年音乐会”是对社会公众的一次集中回报，是给大众提前端上的年夜饭，与市场没关系。这次演出的大部分观众平时不太可能走进剧场，这与他们平时走进中学校园演出是一样的。

　　茅威涛已把举办两届的“中国式新年音乐会”看作一个品牌。她说，小百花越剧团在“中国式新年音乐会”上的第二次演出，是对2005年开始推出的“中国式新年音乐会”品牌的延续。她希望通过这种公益性演出，给逐渐边缘化的越剧文化寻找一个全新的出路。

　　第二届“中国式新年音乐会”21场新版《梁山伯与祝英台》全部由小班演员担纲。从刚开始演出的时候，青年演员“脚骨发抖”，到现在大部分青年演员能很熟练地演出而不再怯场。茅威涛觉得，这次演出，还是一次很好的锻炼新演员的机会。年轻演员的名气得到大幅提高，也积攒了一批自己的戏迷，做到了“锻炼队伍，考察新人”。

　　但要在商演市场再出一个“茅威涛”， 茅威涛本人觉得演员还应该多角度、多形态地呈现自己，才会有超越剧种的社会影响力。“年轻的时候，我会去当主持人，我会去参加社会活动，我有独立艺术个性的展示，使得人们来关注你。她们有一天要摆脱茅威涛，做一个独立的演员，就得有这样的想法——我要用我的声音说自己的话。我是团长，我也是主要演员，但这一点我会剥离得很好，作为团长，会给你支持。我想多几个票房号召力强的演员，而不是成票房毒药的演员，团长才会更好当。”

　　接下来，小百花将在自己的小剧场里陆续推出新的演出，新生代演员也要尝试走商业性路线。茅威涛期望着把杭州教工路打造成像上海安福路一样的艺术中心。