■曹婷婷

　　

　　他是中国第一位进入伦敦时装周的本土设计师，在国外拥有自己的品牌wangweigallery。在伦敦打拼几季后，今年他意外地收到了来自巴黎的邀请：Who’s the next沙龙展。面对小众的买手和专业媒体，在国外有100多年历史的沙龙展更是一个聚集设计师的高端场所。王巍说，未来的2年他将努力确立他在巴黎的地位。

　　最近，与Johnnie Walker合作的王巍正在为此设计一系列以“Keep walking”为主题的作品。上周末，王巍在他在位于上海的个人工作室接受本报记者专访时，也一再强调，“Keep walking”就是他的价值观。

　　

　　生活家：记得你说过，你们这一代设计师都是以艺术家的方式培养起来的，衣服凭感觉在做，其实缺少很多东西。

　　王巍：是的，带着理想主义和英雄主义的气概冲出来的。（笑）我们现在对设计师的要求强调在技术层面，不可否认，中国这几年在工艺上获得了很大进展，但这应该是工业化设计师的要求。比如能够做出很漂亮的衣服，但大部分是在copy，只是学到了技巧。我们应该用很强的理念去表现，这其实涉及到完整的教育体制，技术仅仅是一个环节。设计师应该拥有包括美学、历史、文学、哲学的综合素质。

　　

　　生活家：从教育的角度来看，是不是我们对于设计师培养的最初定义就有偏差，比如首先会想到他应该是画画出身，而不注重其他方面的素质。

　　王巍：对，我们的教育培养了一类偏才，这些人的人生观价值观偏执。其实我个人的建议是，培养的设计师人才最好来自城市，经过城市化商业化后的影响，视野会比较开阔。在国外倒不存在这样的问题，因为他们的城市化进程已经好几百年了。有一些学设计的人对我抱怨说别人不理解他，其实我认为，设计师不是纯艺术的，如果你不能满足特定人群的需要，无法把自己的东西表达出来，让别人接受，那还是走艺术道路吧。

　　

　　生活家：我们现在似乎只有两类人在起到服装教育的作用，一是学画画的，往往成了老师，而教出的大部分学生最后更适合做平面设计，而不懂得剪裁。另一类是裁缝，有动手能力懂得剪裁但缺少理念支撑。

　　王巍：缺少综合型的人才。我觉得一个设计师必须要有自己完整的价值观，有良好的文化素质作为基础，拥有自己的判断标准和思维体系，这样才能形成自己的审美风格，获得别人的认同。我建议现在学设计的学生们，如果有条件就去国外留学，真的，一来是缩短追赶国际的时间，而回国后也可以提升本土时尚产业。

　　

　　生活家：你提到过，到现在这个年纪（笑，其实还很年轻），价值观基本已形成了，变不了，而文化背景也改变不了，唯一能够改变和利用的是你的特殊背景，这具体指的是什么？

　　王巍：我的强势就在于中国文化的根基。我的哲学观是中庸文化，所以在设计中我很注重保持平衡，就算是冲突，也要保持最后的平衡，比如说循环，就是没有开始也没有结束。就像同样表现结构，这也是我目前的主要手法，英国人会通过装饰“添加”一些东西来表现，而我会用东方方式用简约手法做结构，慢慢形成我自己的风格。我们的文化背景与国外不同，但如果我们的设计师把这些东西都扔掉了，一味学国外设计师的技巧，衣服看起来是漂亮的，但得不到人家的尊重。

　　

　　生活家：日本设计师在国际上已经是一股强大力量了，我接触的很多设计师都很喜欢山本耀司，这对于我们而言，有怎样的借鉴意义？

　　王巍：我也很喜欢他，他的设计影响了一代人。日本设计师崛起是在上世纪60年代，他们花了20年时间在国际上确立了地位。后来的第二批设计师有大量去了欧洲学习，回国逐步提升了本土的时尚产业。我们也需要走这样的道路，就像今年，马可他们迈出了一大步，但我觉得他们可以用针对性更强的方式进入这个圈子。中国设计师要在国际上立足，至少需要10年时间，靠不断努力来积累，必须要抱定这个信念，在欧洲，不会一夜成名。

　　

　　在采访的最后，王巍对我说，其实这些思考都是在国外的这两年中逐渐形成的，他戏称之前的自己也是靠着“理想主义”在摸索，但现在真正开始深刻理解作为设计师，需要有一种内心的支撑，提升到哲学的高度来思考问题。他也希望社会的环境可以给年轻设计师一种宽容和培养的长期支持，而不仅仅是热炒或者批判。