在繁华的都市街头，你一定对这样一群人见怪不怪：他们身上宽大的卫衣或是超大的运动外套直盖过臀部，上衣内外重叠，裤子腰头又低又大挂在胯部，裤脚直拖地面，裤腿在鞋跟部位层层叠叠，整个人被安全地藏于严严实实的衣服套子里。不错，在不跳街舞的时候，这种具有幽默感的衣着方式就是他们的名片。

　　在一个安静的午后，位于下沙大学城的杭州育英职业技术学院三楼，明快奔放的节奏游动在一个小小的方形舞房里。一群跳着Breaking（霹雳舞或地板舞）的男孩一个个轮流上场，那自信的神情仿佛是置身百老汇舞台上。

　　高难度的空翻、单手倒立、陀螺转、大风车旋轮番上演。一个用手、头在地上旋转出“大地板”刚罢；另一个接着跑上来踩出复杂刁钻的“小地板”。每做完一个动作，周围的同伴都用夸张的起哄声来表达鼓励。自娱自乐、率性自由的风格节拍和迅速多变的肢体动作让气氛不断升温。窗外瑟瑟的寒风，这里的每个人都浑然不觉。

　　爱倒立的组建街舞队

　　“我是B-BOY，我们的组合叫“Soul One”。温振赛这样介绍着自己和他引以为傲的街舞队。作为街舞队的组建人，他对“Soul One”倾注的感情绝对不是三言两语能表达的。虽然是队伍里的核心，但他更愿意听到大家亲切地称呼他“小其”。

　　所谓B-BOY就是Breakingboy的缩写，你也可以称他们为街舞少年，或者HIP-POP小子。反正他们认为自己就是一个热爱街头文化的舞者。在“ Soul One ”街舞队里，每个人都可以选择学习自己喜欢的街舞类型，比如有人会选择Poping（机械舞），那是一种运用身体各部位的肌肉和关节跳出来的舞步，也有人会像小其一样选择Breaking，也就是人们常说的地板动作。小其笑着我说：“我从小就很会倒立，翻跟斗，所以也就更加偏爱跳Breaking。”

　　小其的街舞的起步并不早，一直到进了大学才有了时间和机会接触到街舞。看到教他跳舞的老师那帅气舞步，小其心动不已。尽管没有任何基础，但他天生拥有极佳的乐感，每次学舞，他都可以比别人接受得更快。

　　作为大学校园里的活跃份子，小其做校园记者同样做得得心应手，做主持更是易如反掌，唯有跳舞，他始终羞涩。“可能因为一开始没有自信把。”小其笑着说，“已经记不得第一次表演是在什么时候了，我在台上紧张得一塌糊涂，直到看见台下观众的热情，紧张感才慢慢消失了，我才真正放开了跳出自己的感觉。”小其自己也没有想到第一次的表演可以那么成功，观众的热情震撼到了自己。在满场掌声下，小其对自己的舞步变得自信了。从此他一有空就钻进舞蹈教室苦练。小其笑着说：“初学者一定要把动作放开，不要害怕跳不好，这样才能学得快。”

　　晚会参加越来越频繁，舞步也越练越成熟，慢慢的，小其有了自己的粉丝圈。王红波，于文斌就是在一次校园晚会上结识的。不同的学校，不同的专业，互不认识的三个街舞少年因为同一种舞蹈语言走到了一起，随后萌生了组建一支街舞队的想法。说干就干，他们靠自己的力量去贴海报，去宣传。说起那段经历，小其的脸上洋溢起一种幸福和满足：“那时候，只忙着街舞了，日子过得也很充实。”

　　所有想加入“Soul One”的人，都得经过舞蹈考试。 “对舞蹈拥有的热情和悟性是我们考核的标准。”小其对此笑着解释，“我们的队伍素质是很高的。”

　　学机械的爱跳机械舞

　　在所有人里面，身材最高的于文斌显得有些与众不同。同伴练得热火朝天，他却站在一旁看，偶尔会上前指点几句。但是，这群张扬不羁的男孩才不会因为他的身高而乖乖听从他的指挥，威信来自于他“Soul One”街舞队开山元老的身份。

　　于文斌是浙江理工大学的大四学生。他在念中学时第一次接触了街舞。那个时候，世界舞坛仍然属于迈克尔·杰克逊。于文斌第一次在电视上看见这位天王巨星，就被他的迷幻舞步深深吸引，开始暗自模仿，但掌握的只是一些的基本动作。后来他离开家乡西安到杭州上大学，才算真正开始学跳街舞。不知是否是巧合，大学里主修机械专业的他独爱Poping（机械舞）。在表演中结识了越来越多志同道合的朋友，在观众的肯定中得到了越来越多的动力。然而，他觉得，自己老一个人这么跳，内心的激情实在无法在碰撞中产生火花。

　　“你别看街舞都是各跳各的，但其实它是一个团队的活动，是需要很大默契的。”于是，于文斌利用下沙大学城这个独厚的资源，召集了一群大学生街舞爱好者，组成了现在的这个“Soul One”街舞队。“就是指我们众人一心，共同进步的意思。”于文斌笑着说道，对自己这个团队的自豪感溢于言表。

　　“阿斌，我刚刚那个动作做得怎么样？”、“小于，快来，就等你了。”身为队长，于文斌却被这帮年纪都比自己小的男孩亲切地称为“阿斌、小于”。“不错，有进步，加油。”他笑着拍拍队友的肩膀，或者握紧拳头，轻轻地敲打在对方胸口。看着他们一个个嬉笑着跑开去，他的笑容过了好一会才渐渐消散。

　　“其实我们也没有特别训练那些高难度的动作，就是觉得在这里跳很开心。”于文斌说。在他看来，街舞的可看性不仅仅在于高难度动作中的力量表现，更重要的是它让人眼花缭乱的观赏性和艺术性。所以，为舞队编舞前，他会观看大量国外的舞蹈录像，除了街舞外，还包括其他舞种。但他绝不是简单临摹，他会把那些画面统统揉进脑子里，经过自己的艺术消化后，运用从中得到的理解，编出一套舞蹈。

　　自己舞练好了，目的肯定是跳给别人看。这个推广环节的一把手，依旧是于文斌。要说“Soul One”胜于别人的地方，那就是他已经为舞队以后的路做好了规划。只要有演出，他会把兄弟们都带出去，有意识地让他们接受锻炼。即使是自己单独在外演出，有了一点点新的经验，新的见闻，他也会在第一时间和大家分享。他打算，在保证舞队“硬件”配置的基础上，还要开发其“软件”装备。“我毕业后就想一心把舞队经营下去，时机成熟后，再慢慢和大家一起把我们的街舞带入市场。”于文斌淡淡地说，斜扣的鸭舌帽下露出的眼睛里，分明透着一种光。