有目的有系统地听音乐，决不意味着一部音乐史需从头听到尾，这是最愚蠢也是最不现实的。按照一般的经验，应该以音乐大潮汹涌澎湃的19世纪为中心入手，再向古今两头扩展你的听赏领域。巴洛克太远，现代音乐太近，初听不宜。我见识过一些言必称勋伯格、斯特拉文斯基的青年，对这号人，我一半敬佩，一半怀疑。即以国外音乐界而言，至今仍是19世纪音乐占有最广大的市场，现代派作品找不到听众，前途堪忧。音乐在这一点上有别于其它艺术样式，不可不知。    

　　这是题外话，让我们还是回到19世纪，那么，听这一部分音乐又应该抓什么重点呢？

　　先向我们的摩天主峰进发顶礼吧：贝多芬，老贝继往开来，一手接下历史，一手开创未来，从他入手是再合适不过的了。还有极重要的一点，贝多芬代表了一种最纯正的口味，不含一丝庸俗、油滑、沮丧、颓废（这些东西在他以后的音乐中逐渐泛滥成灾！），是一个彻底脱离了低级趣味的人，所以有助于你一开始就养成良好的音乐美学标准。

　　我下面要专谈贝多芬，所以这里就先赶紧跳过去。让我们顺乐史之流而下，去认识群星灿烂的浪漫派吧。首先是舒伯特。“未完成”是必听的（如果浪漫派的音乐只听一首，那就是“未完成”！），虽然其中已经有一丝“不健康”的因素（颓废）。几首钢琴即兴曲，清新雅致，是极品。

　　舒曼号称浪漫派的盟主，作品看上去乱糟糟的，其实相当艰深，让人不得要领，摸不着头脑。很不适合刚刚起步的爱好者，所以不听也罢。再等两年吧。唯有一首极短的钢琴小品《异国的人们》，与《梦幻》属于同一套曲《童年即兴》，我要迫不及待地向你推荐。这首曲子不太容易听到，但可以去看大明星斯特里普主演的《索菲的选择》，里面开头索菲与内森一起合奏的就是这首曲子。

　　萧邦的东西应该大听特听，现在就听，全部都听，一首也不要遗漏。他从不拆烂污，差不多只只曲子都是精品。这里重点推荐《摇篮曲》和《第一叙事曲》。

　　帕格尼尼的东西不要去听，不但现阶段不要听，也许永远不要去听！他的东西是七宝楼台，拆散下来，不成片段，一味炫耀，江湖气十足，容易让人养成不良的欣赏习惯。等一下，他有一组吉他和小提琴奏鸣曲，却也朴素真挚，也许不能一棍子打死。李斯特的作品可分两类，一类与帕格尼尼相似（谁叫他们是朋友呢），另一类听上去像现代派，故一概建议不听。

　　浪漫派到了勃拉姆斯其实就完蛋了。所以你就在这里打住，溯流而上，回过头来去叩莫扎特之门。老莫可是国际上这些年的大热门，频频在舞台与银幕上亮相。一开始你可能会觉得他太简单，平淡无奇。其实正是这种貌似简单平淡，又无文学标题帮忙的音乐，要真知其中之味才更加难。也说不定要等到听过大量音乐的多年以后，你才能识其天真自然之美。

　　音乐应该是一种朴素而严肃的欢乐，这道理似乎只有德奥音乐家才懂得。相比较而言，柴可夫斯基就相形见绌了。老柴长着一张秦香莲的面孔，一味凄苦（听听“第六交响曲”的终曲，好像哭得快断气了），令人肝肠寸断，这就违背了音乐的宗旨（严肃的欢乐），入不得上品（当然《胡桃夹子》是很好的）。我这么说，一大帮老柴迷恐怕要和我拼命。不妨参看金庸先生的《笑傲江湖》，衡山派一代高手兼音乐家刘正风与掌门人莫大先生（也是音乐家）不相往来，不为别的，只是因为后者的二胡老是拉些悲苦之音，品格不高。刘先生是大高手、大行家，他为了音乐，把生命都献了出来，我们应该尊重他的意见。

　　不要去听现代派的喧嚣，我们将停留在这一片巴洛克的净土上，这里空气清新，阳光明媚，没有分裂和痛苦，一切都非常宁静，非常美好。