在北京奥运会开幕式前夕，总导演张艺谋接受了新华社记者的专访，就北京奥运会开幕式创作进行了解读。

　　问：开幕式上有哪些是亮点？

　　张艺谋：开幕式上还是有不少亮点的。一台节目、一部电影，要想处处都是亮点，太难了，也不可能，那是违反艺术规律的。因为有些好的创意，实现起来，挺不容易的。而一些付诸实施的创意，也会在实施的过程中打很多折扣，最终的效果会与最初的构想有较大的反差。

　　问：从最近几届奥运会开幕式上借鉴了些什么？

　　张艺谋：我们对最近这十几届奥运会开幕式进行了研究。我个人十分喜欢雅典奥运会开幕式。雅典奥运会开幕式的构思很巧妙的一点，是寻找到一个舞台，一个行进的车队。在这两个载体中进行充分的展示。他们将传统的舞台艺术发挥到了极致，在空间中采用了巨大的吊装。要想超越，太难了。因此，我们的开幕式的突破点选择在多媒体数字技术上，结合传统的舞台、团体操等，进行立体的展示。从空间上寻找突破，对这一点寻找了很长时间。刚开始时，有“老虎吃天”的心态，走入了“闻所未闻、见所未见”的误区。经过一年左右的摸索，逐渐回到了务实。

　　问：北京奥运会开幕式倒计时用“击缶而歌”的方式来表现，为何有这样的创意？

　　张艺谋：作为奥运会的开篇，倒计时这一段落十分重要。我们研究了历届奥运会的开幕式最后时刻的倒计时，以及世界上各种具有重大影响的大型活动的倒计时的表现形式，发现大同小异，表达方式十分雷同，几乎都是短片加欢呼的方式。因此我们对自己的这届开幕式前最后的倒计时进行了精心的构思。把原来安排在节目后面的“击缶而歌”调到了最前面。

　　问：作为开幕式总导演，你个人最欣赏开幕式上的哪些节目？

　　张艺谋：整个节目当然是相互呼应的一个整体，每一个节目都有自己的亮点。从有特点的角度上来看，“活字印刷”这一幕很重要。活字印刷是古代中国人对世界的巨大贡献，带动了世界文明的发展。这个节目看似机械，其实是８９７个训练有素的演员的表演，是过去我们常用的团体操的一种变异。对中文方块字的这种表现形式全世界都没有见过，很特别。实现了内容和形式创新的统一。

　　从创意的角度看，我十分喜欢“太极”一段。这段内容把中国人“天人合一”的价值观，用很好的形式进行了诠释。全世界几十亿人将通过电视收看到这一幕，接受到中国人对“太极”理解的准确信息。“太极”通过几个人到２０００多人浑然一体的表演，展现了空灵的感觉，同时画面上还有一群孩子无忧无虑上学、绘画、游戏，集体在现场完成了一幅画。用这样并行的两条线索，把外国人十分欣赏中国功夫的元素进行新的解读，解释了中国人心目中人和自然的关系。

　　我自己在开幕式中，最引以为骄傲的是“我们一起走”这个贯穿仪式始终的创意。这是全场上万名来自世界各地最优秀的运动员和现场的演员们，共同完成的这个创意，是“同一个世界、同一个梦想”的最好体现。

　　问：点燃主火炬的时刻都是历届奥运会开幕式最激动人心的时刻，北京奥运会也不例外，怎么解读北京奥运会的这一震撼瞬间？

　　张艺谋：主火炬点燃，是整场开幕式的最高潮，是对北京奥运会开幕式理念最完整的阐述，是北京奥运会世界性的一种体现。北京奥运会绝不仅仅只是中国人的奥运会，除了要展示中国文化之外，更要展示当代中国宽广的胸怀、海纳百川的气魄。北京奥运会开幕式团队成立以来，收到了无数的建议，从钻木取火到凤凰涅槃。我们的这个点火仪式，体现了为全人类的这一盛会欢呼的主旨，让人们能够看明白这一点。

　　问：如何定位北京奥运会开幕式最大的特点？

　　张艺谋：我们的这次奥运会开幕式最大的特点就是一个词：浪漫。我个人非常喜欢“同一个世界、同一个梦想”这个主题口号。“梦想”这个词就让人心生浪漫。

　　中国人其实从古自今，一直不缺乏浪漫。中国古代的写意画、中国的诗词、音乐，充满着浪漫的色彩，浪漫其实早就融入了中国人的血液里面。不着一字，尽得风流。

　　但在现当代，外国人对中国的认识还是较为片面的。不少人总是认为中国人生活单一，模式化。我们这次就是要借奥运会这一个巨大的平台，让全世界都认识到中国的浪漫。

　　问：承担奥运会开幕式的总导演与拍电影相比，哪一个更累？

　　张艺谋：当然是开幕式了。办这么一个开幕式，比拍１０部电影大片还要累。工作量和困难简直是拍一部电影的上百倍，幸运的是从生理到心理都扛了下来。

　　这主要是奥运会开幕式承载的内容太多、太多。百年奥运、中华圆梦。中国人上百年才办一次奥运会，太不容易了。作为有幸承担这一重任的一名艺术家，只能竭尽全力，办好开幕式，为中华文化的弘扬贡献力量。

　　而拍电影则不同，拍电影更多的是一位导演的个人创作。拍砸了三四部电影，还有希望从下一部中东山再起。而奥运会开幕式则完全不同，只能成功，没有失败一说。其重要性，二者根本不能相提并论。

　　新华社记者 汪涌