如今影视编剧们一聚会，便会自嘲为开着开着就成了诉苦会和维权会。昨天，由浙江影视集团主办的有全国几十位重量级影视编剧参加的首届“塘栖雅集编剧大会”也不例外，话题一开，几位编剧便开始诉说创作的苦闷，有一位编剧还希望在场的媒体帮助他们呼吁一下：谁给了导演、演员改剧本的权力？直到最后发言的“大佬级”编剧刘恒的一席语重心长的话，才让这场“雅集”沉闷的气氛多少有了些缓解，“有人贬低编剧，实际上是贬低不了的，过于夸大自己的作用，是心灵脆弱的表现，一切的一切都要自己承受。”

　　“写电视剧没有愉悦感。”这是知名女作家、现也介入影视剧创作的万方说的，她说，她比较成功的电视剧是在二度创作中没有被较大改动的，如《空镜子》，能够和制片方及导演的想法达到比较一致的情况，就像是中了彩似的，而大多都处于被动的心理状态。

　　情景剧《家有儿女》的编剧费明说，编剧只能跟着资本走，而他现在的创作冲动和欲望都不知跑到哪里去了？制片方告诉他，你写的剧本就是给家庭妇女看的。

　　名编剧张永琛说，有的大牌演员规定你只能写二行半的台词，超过三行就不干了。“我敢说，有90%的投资方和制片人没有看过《著作权法》，随意改动剧本。”

　　不过昨天与会的编剧也是心态各异，也有个别被称为命好的编剧，像张艺谋、冯小刚的拍档刘恒，谁敢轻易动他的剧本？还有凭《亮剑》走红的都梁，现在搞了一个制作公司，导演、演员都得听他的。资深电影编剧文隽更不以为然了，“编剧就是给老板打工的嘛。”

　　电视剧如何创作也是“雅集”的一个话题。曾经编写过《京华烟云》、《末代皇妃》、《幸福有多远》等多部热播剧的张永琛表示，明年可能会出现古装剧扎堆的现象，古装剧创作也应该有个限度，不能天马行空。他说：“近年来粗制滥造的古装剧太多，争议也多，比如电影《赤壁》里曹操的那句‘别闹了’，观众都觉得太不可思议了。在拍由我编剧的《孙子大传》的时候，我跟张丰毅聊过，他说当时他就反对这句台词，但是吴宇森坚决不改。后来制片人说吴宇森是特意留下这个台词，为的是引起关注。作为一个影视制作人，换成我可能也会这么做，为了推销影片。但作为编剧我觉得很心痛，因为这是不尊重历史，会给年轻观众以误导，历史还是应该严肃的。”

　　除了古装剧创作外，张永琛还批评说，现在翻拍剧流行，难道国内的影视创作已经贫血了吗？已经匮乏到了需要大量翻拍境外成功的电视剧才能活下去的地步了吗？翻拍剧的弊端，是打压了“本土作品”成长和发展的空间，进而会对本土文化带来新一轮的冲击。现在国内从事编剧这行当的，少说有两三万人，可每年能拿出创新作品的，却寥寥无几。这当然也跟投资方有相当大的关系。大部分的投资方，急功近利，不肯冒险投拍新题材，而只愿意跟风操作。一部军旅剧火了，立马跟进多部；一部谍战戏火了，立马跟上来几十部。