今年89岁高龄的刘伯骏先生被画界评称为是继潘天寿、齐白石之后的写意花鸟派之又一翘楚。他几十年如一日近乎痴狂地追求绘画乐趣及艺术境界，无论是在他隐居大巴山的四十余年中，还是1993年中国美协在中国美术馆为他举办的个人画展轰动京华之时，以及后来荣宝斋为他出版了作为中国画范本的《荣宝斋画谱一六八号：刘伯骏绘花鸟部分》，和2005年中央电视台《大家》栏目多次介绍他名震海内外之后，他还是那个大巴山的“老牛骏”，素心淡定，宠辱不惊，不尚虚名，醉在画中。也许唯其如此，他才能倾其80余年的绘画功力和自然真性于画中，达到画已入禅之妙境。

　　刘伯骏，1921年生于四川宣汉，自幼酷爱绘画。1942年考入国立艺专（中国美术大学前身）国画科，拜师林风眠、潘天寿、吴弗之诸大师门下，融众家之长。他在求学期间即崭露才华，大学二年级的习作“墨猫图”即被白崇禧收藏。1947年12月，潘天寿先生还专门在湖州韵海楼为他举办《潘天寿门生青年国画家刘伯骏作品展览》。刘伯骏1949年参加解放军,曾赴朝鲜战场。1955年初因病复员，回到大巴山腹地南江县当一名中学美术教师，课余时间，他足迹踏遍大巴山区写生。大巴山的雄岭奇水给了他无尽的创作素材和灵感，熏陶了画家山风野露一般的自然真气和雄魄骨力。刘伯骏得潘天寿大师指墨真传，但许多人不知道，他是用残疾的手在画指画！他5岁时手臂摔伤，右臂比左臂短约两厘米，不过他自幼还是右手习画。

　　刘伯骏喜画向日葵、山鹰、壁虎，亦擅画梅兰竹菊荷，并有承前启后之突破。刘伯骏以动破静的绘画艺术境界，真正进入了禅境画意的自由王国。即便画一株苍虬的老梅，也有妙舞动感之势。他随手画几枝兰花，也显刚劲有力，动态撩人。他画了一幅家兰野兰的对比图：一盆兰花养于深院高堂，可能是因为难沐山风野露，纤柔娇弱；而另一丛野兰长于山野，虽有风霜雨雪摧之，却生机盎然。画面以太极构图，对比鲜明，并题诗曰：“一盆宠兰藏深院，另丛蕙草长土坎；一枯一荣命截然，山风野露养真兰。”观其画而吟其诗，不能不叹其立意境界之高远深邃，大自然之真谛，人生之哲理，淋漓尽致于水墨之中（见附图）。

　　积几十年习画观画之心得，刘伯骏认为中国传统人文画之所以画得那么文弱，主要是反复临摹宋、元、明、清的东西，魏晋汉唐的雄风少了。他喜欢汉唐魏晋之大气雄魄，不拘泥于传统，在风格上追求突破创新。他认为国画大写意的魂骨是精、气、神、势，尝试以动感强烈的雄风壮怀一扫纤柔文弱之风。因而他后来的画风越来越狂野无羁，阳刚火烈，浪漫绚丽，真有“老夫聊发少年狂”和“心怀潇洒胜春潮”之猛势。

　　刘老作画署名印章用得最多的是“老牛骏”、“吐真气”。他写有一首《画牛自娱》的诗明心志：“生来勤稼穑，俯首为苍生；但求众生饱，吾效牛精神。”