“有一种信仰叫汪峰。”昨晚黄龙体育馆的2个小时里，这是许多人微博、微信出现频率最高的字眼。当汪峰在电吉他的声浪中，以张扬的姿势跪在舞台上，延续着“可我坚信光明就在远方”的乐句时，每个人都确信了一个道理——当我们心处混沌时，这样的音乐，无疑是一帖能让人恢复痛感的唤醒剂。

　　从撕心裂肺到浅吟低唱，汪峰也以熟悉的斗士姿态，直观回答了你所有对于摇滚和理想的疑问。

　　之前接受采访时，汪峰就放言，要把自己的个唱做成“华语演唱会新标杆”。事实证明，他并没有说大话。

　　昨天的舞台，一改内地歌手的“繁花似锦”做派，而是被设计得文艺感十足。伴随着汪峰的歌声，三块呈“胶片状”的LED，持续播放着挣扎中的难民儿童、混乱的冲突现场、城市变迁等画面，暗喻我们“存在”的世界。

　　在“宏大叙事”的烘托下，汪峰拿起吉他，以一首《上千个黎明》拉开个唱序幕。随后一首批判现实的《我真的需要你》，配合着汪峰粗粝的嗓音，瞬间像是利刃割裂开每个人的脉搏，闻者无不血流如注。

　　《怒放的生命》在第三顺位就出场，出乎很多人意料。“正能量”的蔓延感，像是数千个膨胀的气球一样，很快填满了整个体育馆。有人站了起来，紧紧搂住身边的老婆和孩子；有人握紧拳头跟着唱，仪式感十足。

　　这一刻，7000人齐聚在汪峰的音乐里，摊开心底最深处的挣扎和困惑，却也同时在寻找那座明亮的灯塔。杨澜曾这样评价汪峰的演出：“汪峰的歌让人忍不住驻足回望，看看走过的路，想想当年的初衷；端详一下镜子中的自己，是否还认得出？”

　　当每一道吉他失真音色、每一记厚重鼓点，落在心室正后方，我们总会对人生的“存在感”多一次叩问。这种思辨色彩，也是听汪峰演唱会和其他个唱最不同的地方。

　　“存在”、“再见青春”、“春天里”、“北京北京”……站在舞台上的汪峰，始终让全场的澎湃感和力量感保持在一种高指标的状态。而回荡在黄龙体育馆的众声合唱和齐声欢呼，则是对这位摇滚领军人最好的认同和回报。

　　跟以往演唱会不同，昨晚男观众的数量占据了压倒性优势。甚至有大叔们组成方阵，理直气壮高喊“汪峰我爱你”，这也是黄龙难得一见的奇景。

　　因为几乎每一首歌，都会有这么几秒钟，那种力量感肆无忌惮钻入你的每一个毛孔，让人束手就擒。

　　演唱会过半，身着白衬衫的汪峰，突然把吉他扔在一边：“请大家伸出你的左手，指向天空，让我们一起为雅安祈祷。”正如之前承诺的那样，汪峰加唱了一首《直到永远》。这一幕，也定格成昨晚最感人的镜头。

　　就像汪峰说的，每一场演唱会，也是他回望和梳理人生的过程。昨天，他唱了当年第一次登台演唱的歌曲《绽放》，也唱了那首著名的《等待》。13年前因为生活所迫，他无奈把《等待》卖给了别人。不同于黄绮珊的高亢明澈，汪峰演绎的《等待》却另有一种沧桑和粗犷的美感。

　　当然，波澜壮阔并不是全部，即便是摇滚，汪峰也能恰到好处地赋予它低回的精致。

　　演唱会后半段，汪峰还特别设置了一个不插电环节，清清亮亮的木吉他伴奏中，《硬币》《爱你的方式》《向阳花》等歌，也展现了老汪嗓音温润感性的一面。

　　尤其是那首写给过世父亲的《爸爸》，汪峰安安静静唱着，却准确无误戳中了底下许多人的泪腺。大屏幕上出现满天繁星，渐渐这些星星幻化成汪峰父亲的头像。那一刻，在音乐的世界里，父子俩重新被连接到了一起。