今天晚上7点，假如你路过南山路，最好步行前往，因为那里会被名流和车流拥堵。中国美院南山路美术馆圆厅改造后首次亮相，美院85周年校庆纪念展“八五·85”在此开幕。

　　如果你有兴趣跟着人潮走进展厅，将会体验一次时间旅行。展览将持续到9月16日。

　　四个片场

　　呈现85个人的1985年

　　作为中国最早的国立高等艺术学府，自1928年在孤山脚下创立迄今，中国美术学院已经走过整整85个春秋，由此也诞生了这场名为“八五·85”的主题展。

　　不过，和常规的历史或学术展览不同的是，这一次，美院聚焦“1985年”，用近似考古的方式，还原这一时间切片上，85个不同时代的美院人的经历。

　　85个闪耀的发光体，85个上世纪八十年代的道具箱，构成一场贯穿85个年头的影像戏剧，一部投射在1985年的美院人物列传。

　　这85位个体中，有林风眠、吴大羽这样的学院开创者；有全山石、方增先这样在新中国成立之后致力于美术教学的老师；有谷文达、吴山专、张培力这样在“85新潮”中的先锋旗手；还有金一德、洪再新这样孜孜不倦创作与教学的普通教师……

　　1985年还发生了太多影响深远的事件：赵无极绘画讲习班，万曼壁挂运动，美国史学教授维罗斯柯的十六场西方当代艺术讲座，“八五新空间”展览……

　　对美院人来说，那一年也有太多难以忘怀的记忆：毕业展的论争与激辩、中青年创作组的深耕与探索、中国画教学研讨会的系统建构、当代水墨画的激进实验……

　　展览将在美术馆的四个楼层分别设置四个片场，包括“论争”、“突围”、“历程”、“新潮”，呈现一种集体记忆。

　　开放和解禁，激活精神

　　许江院长解读大展

　　“将可能性还给历史”，这是展览现场85个影像里共同的前言。1985年，到底发生了什么？

　　“说起那一年，很多人第一个想到的总是‘85新潮’。”中国美院院长许江说，“我们梳理历史时常常是根据历史的大背景，大的政治事件对于教育文化的影响，它们的相互的因果关系，导出的结果。这种梳理配合大的历史发展，但容易带来历史决定论。实际上，历史往往远比这丰富。”

　　作为那个时代的亲历者，许江眼里的1985，最重要特征是“开放”：“今天的人很难想象‘开放’的概念，因为今天什么都是打开的。而当时是第一次打开，那种冲击无法用言语形容。”

　　“维罗斯柯的16场讲座，今天来看也许是很一般的当代美术史，但在那时候却打开了我们的眼界。赵无极，这样一个名满世界、画抽象画的中国人，他到这里来教什么？抽象画可教吗？但他还是来了，带着大家画写生，打开学生的眼界，让他们自由地去闯，同时把中国传统的精神涵容到这里来。万曼的壁挂研究所，从今天来看，也不是一个简单的技艺传播，它是一个跨界、跨媒体的艺术运动，虽然规模很小，但打下了基础。范景中等编辑的学报，他们阅读西方的各种著作，思考一些艺术形式与内涵的基本命题，后来翻译出贡布里希的《艺术的故事》，成为影响一代人的美术论著。”

　　另一个特征是“解禁”，激活了底层青年学生的激情。

　　“可能在某个角落里，吴山专在实验他的戏剧，王冬龄在写他的大字。实验精神，是艺术内涵和发展的变革力量，知其不可为而为之的勇敢尝试。这种实验精神在林风眠那代人身上，就是‘以美育代宗教’，‘为艺术战’的精神。1985年，仿佛一切又回到开端，又一次来到十字路口。”许江说。

　　“所以我们采用新的方式，一个个断片是鲜活的，不同角度的，观众可以根据自己的经验把它们拼成一个整体。”许江说，“这就是历史的可能性。”