其实，“讷于言”的白砥一直有个心愿，就是和观众谈谈书法美。

　　他实现了这个愿望——在这场展览字之外，最特别的是开幕式后白砥的一场“答现场问”。从线条到审美，他的理念皆融汇于此，是作为走进白砥展览的最好方法，而这也正是一个普通人打开书法之门的道路。

　　第壹问：怎样看待中国书法的艺术线条？

　　答：书法的线条是很特殊的一个形式，因为中国的传统文化和西方文化不一样的，对线条的理解和表现方式也完全不同。

　　因为中国的毛笔不同于西方的绘画工具，是一个圆锥体的形状，而且是软性的，所以毛笔蘸了墨以后按下去，线条出来的感觉和拿着硬笔在纸上画出来的感觉完全不同，是千变万化的。

　　中国古代绘画从线描开始，把书法用笔融合到绘画当中，中国画的线条逐渐变得丰富起来了。

　　所以，我们看书法作品首先是看线条，和看中国画一样，线条的好坏直接决定了书法和中国画作品水平的高低。如果线条拉出来很简单，很单薄，或者很粗糙，中国画也好，书法也好，就没有什么看头。

　　怎么深入看这个线条，要看线条拉出来是否刚柔相济，这个才是中国传统精神和传统文化在书法和绘画中的一个具体表现。

　　因为内涵非常丰富，所以线条也是中国书画艺术中最难懂的。

　　第贰问：复制书法大师的书风，能不能算是继承传统？

　　答：老师说，对古人的学习肯定是继承传统的方式，但是，是不是直接模仿古人就是继承，这里存在差异性。

　　作为基础训练，必须学古人，最好把古代所有大师名作都学遍了，学得越透，你的基础肯定越扎实，这个不矛盾。

　　但是作为艺术创作或者作为继承传统的角度理解，如果只知道临摹古人，不知道分析古人的长短得失，或者不知道如何从审美角度理解古人的好和不好，很可能把古人不好的地方继承过来了，好的东西却因为太难而没有学到。

　　所以传统怎么继承有很多因素，不能简单的只是模仿古人的作品就叫传统，而是站在中国文化精神的这个角度去理解中国文化的传统，中国书画的传统，只有这样，才能够真正把中国传统文化，能够表述到位，发扬光大。