日前青歌赛进入“命题对话”环节时，不少选手打出“妈妈牌”，这一打不要紧，打出了一群“音乐天才”。不是四五岁识谱练琴，就是两三岁走上舞台，连观众都觉得不可思议，纷纷质疑。可就在监审组将观众意见公布后，有一位选手还是用极其“悲痛”的语调说他如何在妈妈教导下，五岁开始练琴的经历。徐沛东告诉他：“五岁练琴是件很苦的事，我的孩子是四岁练的琴，练到了八岁，练不下去了。我就对她说，别练了，该干什么干什么去吧！”

　　如果说五岁练琴还符合启蒙教育规律的话，那么，两岁被妈妈撵上舞台就有点“残忍”了。一位选手向人们讲述两岁参加一次唱歌比赛的“特殊经历”，徐沛东问她，两岁的事咋记得这么清楚？这位选手更来劲了，她说清晰地记得自己一岁多就上台唱歌了。

　　妈妈的故事永远能打动人，感染人，引起观众的共鸣。我相信选手们所讲的故事都是真实的，以至于在观众发来意见后都不改初衷，义无反顾地将“妈妈牌”打到底。但是，这些故事不只是让我们看到“音乐天才”的成长过程，更多是一个本来色彩斑斓的童年，被揠苗助长式的爱折腾得枯燥乏味。就像那位五岁学琴的选手，交流对话显得木讷而凝重，这与幼儿园让3岁孩子背60位的圆周率同出一辙，这样的童年有何快乐可言？

　　童年不是用来打造明星的，音乐的天赋与成就也不是从胎教就开始的。社会的急功近利和家长的望子成龙剥夺了许多孩子快乐的权利，这不是爱，这是一种戕害。希望未来的选手不至于用“哈姆雷特”的语气来讲述“妈妈教我一首歌”的故事。