浙江小百花越剧院副院长、浙江小百花越剧团团长蔡浙飞最近忙得脚不沾地：活动、演出不断,采访一个接着一个，说话声音都有点干涩。

　　但高强度的工作是一种甜蜜的负担。

　　2023年，“小百花”团目前演出总场次已经超过200场，创下历年来场次数新高。11月8日到11月20日，第十八届中国戏剧节在杭州举行。“小百花”团首部现实题材越剧《钱塘里》作为开场剧目拉开戏剧节的序幕,环境式越剧《新龙门客栈》作为特邀剧目参演。而就在一个月前,新编历史剧《苏秦》献演第22届中国上海国际艺术节，“小百花”排演的一部雄厚风格历史剧同样广受好评。

　　明年，“小百花”就要成立40周年了。40年来，这支女团的发展脉落，基本呈现出传统—先锋—回归—再造的曲线。而这道线，也是蔡浙飞作为演员和团长双重身份的思考。

出圈的越剧

出新的小百花

这是“大家长”蔡浙飞甜蜜的负担

　　《钱塘里》在中国戏剧节

　　也许很多人觉得越剧就是才子佳人题材，小百花40年来却始终“不走寻常路”。在小百花的创作基因里，并没有什么传统越剧题材与非传统越剧题材之分。时代造就艺术家，艺术家创作艺术作品。只要是可以被记住或者能够存活的艺术作品，一定都是符合时宜的。

　　《钱塘里》带来的视听感受，便是耳目一新，这也是“小百花”团一贯的基因。

　　这部由蔡浙飞监制的新形式越剧，是“小百花”团创排的第一部现实题材越剧，却又是和以往的越剧完全不同的面貌。

　　“当下我们如何再去创作出艺术作品的新高峰？”蔡浙飞说，“小百花”团还没有演过现代戏，那么“全女班如何打造现代戏,如何打造吻合‘小百花’气质的现代戏？”成为了具体的问题。

　　取材于编剧谢丽泓家真实发生的事件，《钱塘里》出现了,这是一个传递都市生活中温暖与爱的剧目。

　　越剧怎么来讲这样一台生活剧?“要扔掉传统戏剧里的几乎所有东西。”

　　舞台,完全是都市感、生活化的：服装,自然是现代装,清洁工、白领、快递员、老年舞蹈队,应有尽有;妆容,更不见传统戏剧的描眉画眼,怎么生活怎么来。

　　那表演呢？蔡浙飞讲,有演员“不会走路”了。

　　演员们原本熟悉的步伐在这个舞台上要通通去掉,但是又不能完全生活化地走路。尤其是剧中父亲的扮演者娄亚利,她要演一个老爷子的形象,于是她跑到公园里,重新学习,观察他们怎么下象棋、怎么讲话、怎么走路。

　　如何让越剧重新回到主流社会的聚光灯下，并站上世界的舞台？《钱塘里》的诞生，是答案，这来自小百花和当家人蔡浙飞对传统艺术前景的判断，尤其是对越剧现状和未来发展的判断，更是对当代观众审美趣味及其变化的判断。

　　《苏秦》在上海国际艺术节

　　而一个月前的上海，蔡浙飞还是“苏秦”。在上海东方艺术中心,《苏秦》的上海首演完成,剧场里掌声阵阵。这是“小百花”团在越剧题材和风格上的又一次拓宽,也是蔡浙飞又一次大胆的挑战,展现出女性塑造男性的新一重魅力。

　　苏秦的故事家喻户晓,但这部越剧《苏秦》与以往的故事不一样。蔡浙飞的“苏秦”在接到相印后反而陷入自我怀疑——这么重的责任,我担得起吗？于是,一个10多分钟的超长唱段出现了：“我从来没唱过这么长的唱段。”

　　一个更加真实立体的苏秦站在台上,他不是被神化的形象,而是一个也有弱点的普通人。这样踌躇翻覆的心路历程更加突出了他性格中的坚韧,丰满了人物的弧光。

　　“苏秦的表达和当下人的精神状态是吻合的,他在激励着我们当下的人,让我们不要放弃、坚守本心,以及用智慧去面对困难。”

　　她说，苏秦是需要到一定年纪、经过一定历练的：“早几年的我对这个角色不会有现在的理解。”管理者的经历也对她的演绎有所帮助——当了女团“大家长”之后,有了“无我状态”的体验,“不然也难以把握苏秦这个人物的内核。”

　　同时,《苏秦》在韵腔上也有创新,在越剧基础上融合了京昆甚至现代的韵律和腔调,还在音乐上融合了西洋乐,营造有交响乐的听感。在舞美、灯光上,又极具现代感与国际感,带给人直接的视觉冲击。

　　近来，环境式越剧《新龙门客栈》全网爆火，全国各地的观众特地为此飞来杭州，本就紧俏的戏票更加一票难求。对传统戏曲的当代创新，一直是“小百花”的追求。

　　所以，传承和创新，放在小百花身上，或许应该倒过来：创新传承——唯有在创新中，观众才会有更多的认知、认可，把这个作品留在当下。它才能传承过去，然后传递到未来。