18年前本报报道过的“偏科少年”，交出了他的第一部电影

　　我还是那个　　　 的杭州男孩

　　本报记者 陆芳

　　7月6日，一部很杭州的动画电影《伞少女》在全国影院正式上映。

　　为什么很杭州？

　　这部今年暑期档唯一的二维动画电影，由杭州猫眼时光机影业公司、杭州路行动画设计公司等出品，是一部“浙江出品”。

　　原著漫画《伞少女梦谈》的两位作者编剧左小翎、画师魏莹人都在杭州；原作以唐末宋初为背景，融入了很多宋韵文化；电影在制作中，也运用了大量浙江的非遗元素：青瓷、台绣、纸伞、绸伞……

　　更让人意外的是，在《伞少女》的国风首映礼上，我们从众多漫画家、二维动画制作人、非遗传人和身着汉服的国漫爱好者中，认出了一张熟面孔——《伞少女》导演沈杰。

　　18年前，还是一名“偏科少年”的沈杰出现在2006年1月14日的《钱江晚报》中。当时，他因为绘画天赋，被杭州美术职高破格录取。

　　“这篇报道对我影响很大，18年来我一直从事动画方面的工作，《伞少女》是我执导的第一部动画电影。”沈杰掩饰不住地激动。

　　另一边，同样作为杭州青年导演，祝新最近“忽悠”退休的妈妈做了一个丈量杭城的视频号。“郭老师在杭州”背后，是一对母子对杭城历史文化的重新认识。

　　今天的文化故事，一起走进两位95后电影人的杭州“镜头”。

　　沈杰是个杭州伢儿。他的老家在浙江嵊州，但从小在杭州长大，小学在德胜小学读。

　　这个男伢儿从小喜欢画画，但对数学、英语没兴趣，是典型的偏科生。

　　2004年，他作为直升生参加杭州美术职校的文化和专业测试，渴望被这所美术特色的职业学校录取，但他的文化课成绩远远达不到学校的录取标准。“当时招生的楼勇老师很欣赏我的画，学校最后破格录取了我。”沈杰一直记得当年助他成梦的老师名字。

　　当年180多个考生中，楼老师给沈杰专业考试打了满分40分，认为沈杰的绘画想像力好、手感好、造型生动。虽然文化课成绩不行，但最后校长拍板，学校破格录取了沈杰，他成为了该校设计专业的一名学生。

　　在学校的那几年，沈杰每天坚持不辍地画画，即使放学回家，也不出去玩，也不上网打游戏，只对着电脑进行漫画设计。

　　2006年，沈杰毕业，走上梦寐以求的动画之路，在动画行业一做就是十几年。

　　他在《伞少女》的主要出品公司杭州路行动画设计公司，从一原、二原、修型、场景、前期设定、分镜、色指定……一项项工作板块做过来，几乎所有环节都有涉猎。

　　在杭州路行动画设计公司创始人、《伞少女》监制刘敏的眼里，沈杰是个勤奋且很有悟性的人。

　　2018年的《昨日青空》和2020年的《妙先生》，两部动画电影的制作之初，刘敏都定了沈杰为美术总监。

　　“前面的项目累积了经验，这次终于做上了导演。”不过，首次当导演，沈杰也挺有压力，“我要负责整个项目，把控全局。怎么样才能让大家都听你？”

　　刘敏细细观察沈杰作为导演的成长：“做电影，其实没有一个标准的公式，是对是错，不是清晰可辨的，现实是有优点也有缺点。所以导演最重要的是替团队做决定，进行取舍，压力就来自于此。”

　　36岁当上导演的沈杰，终于顶住压力，交出了导演处女作。

　　眼前的他，高高大大，说话慢条斯理，偶尔的停顿，才会露出少年时招牌的腼腆笑容。

　　“我在做电影，学校的老师和同学还不知道。”沈杰有点不好意思，他是个闷头做事的人，扎进去就一沉到底。那电影上映，会邀请老师和同学们吗？“当然，当然，这是肯定的。”36岁的沈杰身上还有少年时的虎虎劲儿。

　　电影《伞少女》搭载了“万物有灵，皆能化形”的奇幻设定。在这个奇幻世界里，主人公青黛开启了一场成长旅程，历经对友情、冒险和寻找本心的一系列考验，最终少女完成蜕变。

　　“电影其实是原著里伞少女的前传故事”，沈杰说，“原著《伞少女梦谈》早在创作阶段，我们就看过故事大纲和视觉插画等，认为这是非常有潜质的优秀作品。那时候漫画还没有开始连载，电影项目不想跟它并行，我们做的是它的前传。”

　　《伞少女》首映后，被赞延续了原著二维国风的精髓。特别是在绘画技法上，汲取了传统没骨画法、穿插画法和泼墨技法的精髓，巧妙地融入到现代动画创作中，让影片画面兼具了古典韵味和现代的动感活力。

　　为什么选择二维动画？又如何去和三维动画电影竞争？

　　刘敏一针见血地指出，二维其实很灵活，能在美术表演上做一些3D动画不擅长的、但观众喜闻乐见的东西，而且二维动画有一种不讲道理的美。

　　“3D要遵守严格的透视，而现实是做不到一个人360度都是美的。但二维动画就可以，我想让它美，它就能美得起来。这就是为什么3D动画那么多，还是有人想看二维的，大家就想看现实中美到没有道理的东西。”

　　追求极致的美，也对制作提出了更严苛的要求。二维动画在制作上，目前还是延续比较传统的工艺，就是一帧一帧，逐帧去画。

　　“优秀的原画师，起码得有五六年的经验打底。这本身就是一门手艺，是非常耗时的工艺，和文物修复师一样，都需要工匠精神，二维的特色和魅力就在这里。”

　　沈杰说，《伞少女》的内核其实讲的是传承：“我就可以算是一个手艺人，靠手艺吃饭，在画画中学习积累经验。”

　　在做《伞少女》项目时，沈杰说自己从很多前辈身上学到很多，这是一种不经意间的传承。“他们会点拨你，这里要这样子做，要那样子做，包括敏姐也教我。”

　　《伞少女》剧本开发长达三年，加上制作耗时近两年，整个周期用了近五年时间。

　　这部电影让沈杰使出了全部的劲儿，直到7月3日杭州首映的前两天，才正式交片。那一刻，他总算松了一口气。

　　聊到最难的一场戏，沈杰说其中一段，是以浙江小百花越剧院演员李云霄的“越歌”《月中仙》为原型制作的。

　　“我们请她设计了一段舞蹈，要以二维动画呈现出来。动画电影一秒钟是24帧，跳舞需要一帧帧画出来。我们用了两个月才陆续完成，直到交片前一刻，才做完最后一个镜头。”

　　除了越剧、西湖绸伞，《伞少女》还有哪些杭州元素？

　　沈杰说，最大的杭州元素是这片土壤：“电影里可能没有雷峰塔这种地标性的杭州建筑，但杭州就流淌在我的血液中。我从小在杭州长大，把感知到的一年四季的情绪、湿度、温度全部融入到影片里了。比如说，电影中风雨桥的雨点，就是根据我对儿时深刻在脑海里的感知创作出来的。”

　　首映那天，沈杰7岁的儿子也来到了现场，玩得很开心。

　　从痴迷于画画的少年，到走上动画之路，到为父立业，到做导演，到自己的作品终于要公映。沈杰的标志性腼腆瞬间转化为一种淡定：“我感觉自己脚下的这条道路没有变，初心仍在，我还是我自己。”